
從宏大的世界之音到輕盈的旅途旋律,音樂鋪陳出史詩帷幕與日常歡愉,宿命的共鳴之音也在樂符間悄然生長……歡迎各位搭配師點擊本期專欄,一同探尋2.0版本CG&PV音樂幕後的設計敘事。
啟程伊贊之土已有時日,美妙的旅途,當然離不開美妙的音樂!潛伏的小編早已注意到,這次版本CG與PV的音樂廣受好評,讓搭配師們反覆回味——
於是小編再次請到了負責音樂的老師們(撒花!)那麼,接下來就請搭配師們跟隨小編的採訪,一起來看看這些音樂幕後的創作故事吧~。:.゚ヽ(*´∀`)ノ゚.:。
其實這次 2.0 的音樂設計,從 概念 CG → 版本 PV → 雙五星套裝 PV,一路走下來就是一條「從大到小、從世界到角色」的敘事路線。
最開始的 概念 CG 相當於是 2.0 的世界觀開篇,所有關鍵元素——神女、龍、巨人——都會在這裡亮相。所以音樂上我們也用了比較「宏大」「史詩」的寫法,比如氛圍電子、原聲樂器加合唱,希望能先把 2.0 的整體氣質定調,讓搭配師們一進場就能感受到大世界的力量感。

到了版本PV,情緒就變得親切了很多。我們轉換到了暖暖的視角去感受這個世界的一切,並讓音樂有了更加真實明確的快樂、緊張、堅定。
比如主題曲段落的調性變得非常輕鬆,因爲版本內容本身就很有趣、很明亮,還有菇菇人、蝸牛城這些可愛的新角色、新場景出現了;再比如2:14處音樂雖然宏大,但卻更加注重塑造踏上新征程的勇氣,預示著暖暖將要面對並通過更多的挑戰。
我們希望音樂能帶大家從宏觀的世界觀自然切換到 2.0 的日常體驗裡,放鬆一點、明快一點,於此同時又激動一點、興奮一點,也希望大家直觀地感受到「2.0是一個全新的世界,全新的故事」。

雙五星套裝「隱於禱音&生於無瑕」PV的音樂則是從「神女的心聲」出發去寫的。相比前面那些更「全局敘事」的音樂,這個 PV 就很走內心、很情緒化,甚至帶一點宿命感。可以理解成把鏡頭從世界拉回角色,專心講述這兩套套裝背後的角色故事。

簡單說就是:
概念 CG 是世界的聲音 → 版本 PV 是旅途的聲音 → 雙五星套裝 PV 是角色內心的聲音。
我們希望搭配師們在不同的內容裡,不只是看到不同的畫面,也可以體驗到不同視角與情緒的變化。
概念 CG 的創作方向其實從一開始就很明確:要做出一種空曠、莊嚴並史詩的感覺。為此,前半段我們刻意把聲音留白做大,使用大量氛圍類電子音色鋪墊,配上持續的低音;偶爾穿插出的大提琴和女聲吟唱,能把氛圍推往更神秘、更厚重的方向。
在 1:06 的地方,我們讓女聲吟唱和小提琴獨奏交織流動,想呈現暖暖被神女託付之後,與聖女命運相互碰撞、交織的那一刻,畫面也隨之從明轉向暗。

緊接著在 1:51 的地方引入了聖詠式的低沉吟唱。為了讓場景更莊重,我們在男低音合唱的同時加入了儀式感的唸白,這種聲場會給人一種強大而不可抗的壓迫感。

到了 2:21,聖女的珠簾散落,迎來了全篇第一個高潮,持續的主題旋律開始浮現。整體上這部分以 D 為中心調式,混合了 多利亞(Dorian)與弗里吉亞(Phrygian) 的色彩,帶出一種「光從暗中生」的氛圍感。直到 2:55,平衡被一段高亢、帶有一些野性與強大力量感的女聲打破,牽引整段古老篇章走向終結。

這段音樂的定稿並不容易:從最初的想法到最終版本,音樂在定稿前經歷了多次打磨修改(有多版被放棄的草稿),才達成最終的滿意效果。之所以反覆推翻與打磨,是因為我們始終認為音樂必須和畫面、玩法深度契合,只有這樣才能真正服務於敘事,帶給搭配師們完整的沉浸體驗。要把音樂的敘事做到位,確實需要不斷嘗試、推翻、再構建——過程辛苦,但看到大家的正面回饋,就覺得所有努力都很值得!
我們大多數情況下是先有畫面、故事設定等敘事內容,再配音樂。當然遊戲裡不同模塊有不同做法,也會有先從音樂開始的模塊,或者大家在創作過程中互相啟發、互相調整~
拿到分鏡的時候,我們會先在腦海裡想好整體的音樂感覺,比如畫面色調、想傳遞的情緒。然後再根據這些去設計節奏和調性。其實畫面本身就有節奏感,關鍵是感受每個片子的故事、核心情緒,一旦這些搞清楚,音樂和畫面就能自然地融合在一起,契合得剛剛好。
拿雙五星套裝PV舉例:
一開始看到神女周圍幾條小龍繞著飛,畫面很唯美,後來瞭解故事才發現,它其實充滿希望,又帶著一絲宿命感;開頭浪漫唯美,卻又夾著點憂傷。我們思考了好久,想著:這麼美的畫面和故事,到底該怎麼呈現呢?突然想到,不如直接為神女和聖女寫一首主題曲吧!於是就開始創作這首雙五星曲子啦~(而且這首曲子幾乎是一稿就定稿了,真的是命中註定呢!)

開頭用非常溫柔的鋼琴引入,女聲緩緩演唱。36 秒左右,畫面裡神女和聖女一上,一下,她們走向兩個不同方向的階梯,這也是副歌第一次出現的地方。這裡音樂上有一個小巧思: 主旋律的音高往下走,而配器裡的副旋律是往上升的,用這種交錯的方式去表現她們不同的命運。


祝禱畫面:唱到 「know my fate won’t change.」(我知道我的命運難以改變)
音樂從這開始慢慢轉為吟唱,同時加入小提琴獨奏來營造聖女禱告時的神聖畫面。後面緩緩疊加中提琴、大提琴,音樂整體的力度也越來越強,直到神女體力透支倒下。一切變得安靜下來,最後只能聽到一聲喘息。

流星劃過 & 衝破牢籠:1:36開始,大家可以聽到一陣逐漸密集、類似鼓點的電子音色。這裡使用的是電子音樂中常用的 Pluck 類型的音色。與此同時,BPM 從 92 逐漸升到 105,同時音符的密度和配器的厚度也都有增加——這不僅體現了角色想要衝破枷鎖的心情,也很好地配合了畫面節奏。當聖女扶住囚欄、衝破束縛的瞬間,音樂停頓了一拍,畫面轉向她們牽手的時候,主旋律由非常有力量感的聲線演唱:「I hear, true call, free heart, new god, ready to shine.」(我聽見,真切的召喚,自由的心,新神屹立,蓄勢待發。)此時配器的豐富程度也達到了整首曲子的巔峰,畫面與音樂的情緒完美融合。

這一刻,就是神女和聖女命運的交匯,也是我們這首歌 「Collide(交匯)」 的意義~
而伊贊之土主題曲《Kuna!伊贊之土!》和套裝PV的配樂不同,是更純粹的歌曲(甚至是自帶問答的歌曲),歌曲內容是很難為影片內容而改變的,所以是音樂出了一版極簡demo定下結構後,影片才定下分鏡。這並不意味著音樂完全主導,實際上為了更完整地向搭配師們展示這些內容,我們與負責影片和宣傳的同學們進行了許多討論,對編曲的氛圍、曲速都做過調整,才有了現在的效果。
主題歌應該是2.0音樂當中最早啟動的曲目之一,但也是週期最長的一首曲子(其實最早啟動的是殼殼島船歌,大家記得體驗!),可以說是順利與痛苦並存著。同時,它也是我們對重磅內容製作的一次標準流程展示。
伊贊之土的主題曲最早是在腦力激盪的會議上被提出來的,我們提出了「史詩大氣」「歡快活力」「魔性洗腦」「結合玩法」等幾個主要的方向,最終,在翻遍了當時可看的所有2.0設定和劇情文檔後,抓住了菇菇人凡事都想要「先去看看」的特點,選擇了——「我全都要」這個方向。
我們想用一首主題歌的時間去描繪新的故事世界,和菇菇人生活哲學與文化。
於是,一首描述了「史詩大氣的雨林生命」「歡快有活力的菇菇人日常生活」「非常洗腦的菇菇人口頭禪kunakuna」「與蝸牛城小遊戲玩法相結合」的主題曲就這樣應運而生了。

其實大結構定下的非常快,就像一個劇本大綱一樣,完整地「安排」了聽眾的心流——主歌描述伊贊之土的美麗風土,把聽眾帶入這個生機盎然的新世界;預副歌由景及人,用問答形式表現出菇菇人不同情緒狀態下的生活樂趣,最後一句直接打斷問者的思緒,表達「別管那麼多了!讓我們先去看看!」,把情緒推到高潮;副歌則是重點強調「看」的內容,不只是看風景,而是帶搭配師們融入到伊贊之土的文明中去,去看那些大家尚未經歷過的奇觀與冒險,對2.0的旅途產生期待,也對伊贊的文化產生參與感。
在確定好「先去看看」這個hook(關鍵句子)之後,我們第一時間就在腦中根據菇菇語的語調定下了旋律,作為整首歌發展的「眼」。

以上內容都是音樂組心滿意足地從腦力激盪會議室裡走出來之前確定的!
從idea到實際寫作的過程,該說是隨心而動嗎?順利到令人髮指,旋律只改了一版,由原定的結構延伸而來的部分很自然地就寫成了,比如開頭的「get ready」,其實是希望一開始就能抓住人,但符合原始部族習慣的「一呼百應」的演唱模式純粹是福至心靈,後來加上的歌詞「for the rain」更是點睛之筆。
副歌部分其實一開始比現在更魔性洗腦一些,但作曲和宣發的老師們都希望可以再大氣唬人一點,說實話其實把魔性小曲改成史詩大曲還挺抽象的,但音樂沒什麼是不可能的!並不只有壯烈悲愴才是史詩,生命的誕生本身就是一部充滿奇蹟的史詩。我們捨棄了刻板的史詩音樂,而是以「生命力」作為錨點重新修改副歌。

我們保留了原始部族律動感強烈的旋律,但在編曲中增加了更多有群感的低頻打擊樂,也微調了旋律和和弦,讓純粹的快樂稍微淡化,就這樣配合歌詞塑造了一個歡快日常下擁有厚重歷史的、生機勃勃的伊贊之土。(後續Idina的採訪和搭配師們的回饋也證明我們很順利地傳達到了這一點,開心!)
後副歌的「一、二、三、四」其實是相對比較不常見的一種結構,也是福至心靈的產物,作曲覺得需要有這樣總結性的、簡單的、響亮的東西來傳達菇菇人的生活信條,於是就這樣寫了,寫的時候只定了符合原始部族音樂習慣的三連音旋律,和「一二三,這就是伊贊之土」這幾句大綱,沒定生活信條的具體內容,有點不管作詞死活了,最後是和作詞頂著時差半夜兩點一起翻文檔逐字逐句總結摳出來的~
這次生日PV的主旨是勇敢地面對未來,星海中不斷浮現過去一年中暖暖和夥伴們一起冒險的回憶,這些回憶在宇宙中匯聚成星星形狀的星河,簇擁著暖暖執劍向前,照亮混沌的前路,勇敢地沿星河而行、走向未來。

這是最深入聚焦暖暖內心世界的一段影片,茫茫的星海也代表著暖暖無數美好的記憶。因此我們對音樂的第一個要求就是旋律唯美、好聽、不復雜,要讓搭配師能夠跟隨著音樂的發展哼起來,真正與暖暖一起感受這一份美好。

同時我們也希望能讓音樂不屬於奇迹大陸任何一個地區的風格,而是延續星海的風格,一種介於影視配樂和流行歌之間的感覺。我們使用了《星海的迴響》中的旋律動機,明確、好聽的主旋律線條溫暖且宏大,正像暖暖的性格一樣溫柔又堅定。我們還精心挑選了和星海中差不多的電子合成器音色表現星空的質感,配合著管弦樂、打擊樂和女聲吟唱,讓音樂的氣質變得史詩、神聖、充滿夢幻色彩。
當然,我們也沒有忘記這是一場屬於暖暖的生日慶典,因此我們也將 「生日歌」的旋律改編進了星海的旋律中。非常美妙的是,星海的旋律和生日歌一樣溫暖、明亮,融合在一起天衣無縫!當暖暖與朋友們的記憶匯聚成巨大五角星之時,旋律絲滑地從星海的旋律轉變成生日歌,象徵著他們對暖暖的生日祝福,安靜、溫馨,給了暖暖無限勇氣踏上新的守護之路!

《無限暖暖》營運團隊



